论雨果长篇小说的冲突艺术美

论雨果长篇小说的冲突艺术美

作者：张文波

来源：《文教资料》2014年第09期

摘 要： 冲突艺术美是重要的文艺美学形态，雨果的长篇小说充分表现了冲突艺术美。《悲惨世界》、《海上劳工》、《巴黎圣母院》是雨果最经典的三部长篇小说，在这三部小说中作者用三种冲突给审美鉴赏者带来全新体验，给读者带来理性与感性、品味与直觉和逻辑与经验的思考。本文重点分析雨果这三部小说中所表现出来的冲突艺术美。

关键词： 冲突美 雨果 社会

雨果是法国19世纪著名的作家，一生期间创作了大量具有永恒人文价值和不朽艺术魅力的文学作品，尤其是他的长篇小说更是为人所称颂。雨果所创作的长篇小说一方面用深刻的笔调为我们翔实地记录了十九世纪法国社会状况，另一方面又通过艺术形象向我们展示出了鲜明的冲突艺术美。这两方面是雨果长篇小说的典型特点。

《海上劳工》、《巴黎圣母院》和《悲惨世界》是三部风格各异，主旨不同的作品。在这三部作品中作者都是借助不同的冲突表达作品的主题，三种不同的冲突形式，构成了三种冲突艺术美。详细分析这三部作品的冲突艺术美是把握雨果作品的关键。

一、雨果及其作品

维克多·雨果是法国十九世纪的著名作家，是浪漫主义文学运动和人道主义的代表人物。雨果是法国文学史上杰出的资产阶级民主作家，他曾写过小说、诗歌、剧本、散文和文艺评论等多部作品，在这些众多的作品中，《悲惨世界》、《巴黎圣母院》和《海上劳工》是其代表作。要研究雨果，就不能不研究这三部作品。

夸张和对比手法的应用是雨果作品的典型特点。在雨果的作品中，作者往往通过夸张的手法表现人物形象的性格特点，通过非凡的情节展示出人物形象的特点。雨果小说中的情节是非常紧密的，矛盾一个接一个，对比手法的应用使得雨果小说的主题更加鲜明。浪漫主义与现实主义的结合是雨果作品的又一大特色。在雨果浪漫主义作品中，我们能够看到真实的典型人物，雨果能够同时用浪漫主义和现实主义塑造人物。

雨果的作品具有深刻的人文价值，在他众多的作品中充满对广大劳动人民的同情。他热情歌颂人民群众的斗争精神，强烈批判了资本主义社会中的各种罪恶现象。他的作品具有浓厚的人道主义色彩，期望通过改良社会改善人们生活。在这方面，《悲惨世界》、《巴黎圣母院》、《海上劳工》就是其中的经典著作。

二、《悲惨世界》中的冲突美

《悲惨世界》是雨果的代表作，这部作品中体现出来的冲突主要是人与社会的冲突。具体而言就是人与法律、习俗等不合理现象的冲突。《悲惨世界》具有强烈的人道主义精神，作者通过描写广阔的社会画面和丰富的生活容量表现个人的悲惨命运。作者没有停留在对人物形象悲惨命运的描写上，而是更加深刻地寻找其中造成命运不公的原因。在《悲惨世界》中通过主人公同法律的冲突、个人与社会的冲突、德行与罪恶的冲突生动鲜明地表达了对不合理形式、不公正法律机构的批判态度。

个人与社会的冲突实际上就是黑格尔所说的由于自然条件产生的心灵冲突。由于自身的出身的低微导致命运不公，是人与社会冲突的主要原因。《悲惨世界》中主人公与社会的冲突就是对这种说法的最好注解。《悲惨世界》中的主人公冉阿让是一个出身于贫农家庭的孩子，从小不识字，长大之后当过零工、小工、牧羊人及苦工。冉阿让的出身是低微的，正是由于出身低微导致冉阿让为了姐姐家中的七个孩子偷了一块面包而被判刑十九年。个人出身的低微，法律制度的不公主人公身上得到了体现。在这部小说中，主人公的出身、阶级差别和法律影响是冲突的重要情境，通过创设这样的情境使得小说中的人物形象充满矛盾。人应有的要求、目的和愿望都受到了社会组织的压制，法律已经不再是保证人们权利的文件，而变成了压迫人们的工具，人与社会的关系变成了冲突的矛盾。小说中的社会成了人的桎梏，不公正的法律造成了人的犯罪。小说对等级制和贫富悬殊的描写展示出了尖锐的冲突对立。

从总体上来看，小说通过典型动作、情节构造个人与社会的巨大冲突，并表达对黑暗社会和丑恶现象的憎恶。黑格尔认为冲突越艰巨，矛盾破坏力越大，越能表现出主体性格的深厚及坚强。《悲惨世界》的主人公冉阿让就是一个典型例子。小说中的冉阿让首先是通过恶同整个社会抗争，再被米里哀主教感化之后又以善向社会赎罪。可是世俗的法律仍然没有放过他，以沙威为代表的警官仍然不放过冉阿让，他们无视冉阿让的善行，仍然继续追捕他。此时，小说中人与社会的冲突已经达到了另一个高度。在这种情况下，冉阿让只好毅然参与到起义中来，企图以自己的行动否定这个社会，通过斗争改变这个社会。通过起义斗争改变现实社会的不公正，通过起义使得法律成为人道主义精神的代表，人与社会之间能够达到和谐相处的目的。《悲惨世界》深刻地揭示出人与社会的矛盾和冲突，作者既强烈讽刺了黑暗的现实社会，又有鲜明的社会理想。作者通过描写冉阿让这个鲜明的人物形象在人与社会冲突中的行为，为我们提供了多角度、多层次的思考。《悲惨世界》之所以出名，并成为雨果的代表作，一个很重要的原因就在于它具有丰富的审美价值和认识意义。这是雨果作品的独特价值。

三、《巴黎圣母院》中的冲突美

人与精神的冲突是《巴黎圣母院》表现的另一种冲突美。在黑格尔看来，人与精神的冲突美是最高形态的冲突，这种冲突主要是由心灵性的差异造成的。《巴黎圣母院》主要表现的就是由心灵差异引起的人与精神的冲突美。

《巴黎圣母院》描写的是法国十六世纪的社会生活。在十六世纪的法国宗教势力非常强大，社会黑暗、反动教会也非常专横。宗教严重阻碍了科学的发展，对人性造成了摧残。宗教从本质意义上来看也是人类的一种精神桎梏。《巴黎圣母院》主要表现的是人与宗教的冲突。

在这部小说中，作者通过错综复杂的情节、夸张逼真的修辞手法和丰富的想象为我们展现出了人与精神的冲突。

吉卜赛女郎爱斯梅哈尔达是小说的主人公，小说以她为主角并以外表美的宫廷卫队长法比、丑陋敲钟人加西莫多、副主教克罗德和流浪诗人甘果瓦等为线索进行描述。作者把这些人物放在矛盾的情境中，他们相互都产生了冲突与矛盾。这些矛盾从本质上来看都是由心灵性的差异造成的。神学与科学、真与假、善与恶、美与丑、人性与兽性是其中的典型矛盾。小说中，副主教克罗德是一个非常典型的具有双重性格的人物，一方面他是宗教徒，另一方面又是科学的追求者。科学与神学的矛盾统一在他身上，既有善的一面，又有恶的一面。一方面他收留了加西莫多，另一方面他把爱斯梅哈尔投入监牢。在他身上是人性与兽性的对立统一，是科学与神学的对立统一。正是因为这样的矛盾才使得这个形象更加典型，克罗德身上所体现出来的自我重复实际上就是人与精神相冲突的典型表现。美丑对立原则是雨果写作小说的重要原则，这一原则在《巴黎圣母院》中得到了淋漓尽致的发挥。同样，这一原则在加西莫多身上表现得较为典型，加西莫多的外形虽然丑陋，但他的内心却是美的。外形与内心，丑与美形成了鲜明对比。这种对比的引用烘托出了丰富的艺术氛围，造就出了一幅较高审美意境的画卷。通过这样的对比，形式美逐渐升华成了艺术美，小说作品更具有艺术感染力。吉卜赛女郎是外在美与内在美的统一，通过对吉卜赛女郎的描写并且与她身边的人进行对比，更能够展现出吉卜赛女郎的宝贵品质。《巴黎圣母院》表现出来的都是人与精神性的冲突。通过阅读这部小说，读者的心灵将能够得到净化，得到审美和伦理的教育。

四、《海上劳工》中的冲突艺术美

《海上劳工》是雨果的又一部重要著作。在这部长篇小说中主要表现的是人与自然的冲突，具体而言是人与大海的冲突。在这部小说中，作者一方面展现了自然力的崇高，另一方面表现了人的崇高。这部作品应用了浪漫主义的夸张手法表现两方面的崇高。丰富的艺术手法的应用使得自然的巨大的外在力量同内在力量的激烈搏斗中更加生动形象。

吉利亚特是小说中的主人公，莉莉亚特是一个热爱自然的人，是雨果理想主义的寄托者。雨果通过描写吉利亚特同海的搏斗表达了对人的力量的赞美。在人与自然的搏斗中，吉利亚特是借提高自然的强大来提高心灵，是人在自然对象中实现自我肯定。通过对自然的赞美进一步表达了对人的赞美。从这种意义上看，小说是具有可贵的人文主义精神的作品。在《海上劳工》中，通过描写人与自然的冲突，向我们展示出了人的力量的伟大，在自然环境中人的性格得到了升华。小说通过描写吉利亚特同自然的搏斗向我们展示出了人的坚强意志、超人的崇高品质，正是因为这些可贵的品质才使得作品更具魅力。自然是人的一部分，是人的实践对象，人只有通过与自然的对立才能显示出自己的美。艺术美主要产生于这种自然美之中。

冲突艺术美是黑格尔描述的一种重要的美学形态，按照黑格尔的说法，可以把冲突艺术美分成人与自然、人与社会和人与精神这三种冲突美。在雨果长篇小说中，我们就能看到这三种形式的冲突艺术美。

本文分析了雨果其人及他作品的艺术特色，以他的三部长篇小说《悲惨世界》、《巴黎圣母院》和《海上劳工》为例，详细分析了雨果长篇小说中的冲突艺术美。冲突艺术美是人性的体现，通过冲突艺术美更加张扬了人性美。雨果作品中的长篇小说是给世人的重要遗产，应该加强冲突艺术美这方面的研究。其中展现的冲突艺术值得我们认真研究。

参考文献：

[1]雨果.海上劳工[M].成都：四川文艺出版社，1995.

[2]黑格尔.美学[M].北京：商务印书馆，1979：262，227-228，272.

[3]朱光潜.西方美学史（下）[M].北京：人民文学出版社，1979.377，379.

[4]雨果.悲惨世界[M].北京：人民文学出版社，1978.1，104-109，110-117.